ΔΙΕΘΝΕΣ ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗΝ ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260
- Ημερομηνία: Τετάρτη, 19/06/2019 12:32
Όπως κάθε χρόνο, η Πειραιώς 260 φιλοξενεί σύγχρονες διεθνείς παραστάσεις και οι θεατές μπορούν να γνωρίσουν τους πλέον ανερχόμενους καλλιτέχνες της σύγχρονης ευρωπαϊκής σκηνής. Δύο νέοι δημιουργοί που ξεχωρίζουν, ο Τομ Λουτς από την Ελβετία και η Καρολίν Γκυγελά Ενγκυγέν από τη Γαλλία, καταφθάνουν στον Χώρο Δ της Πειραιώς 260, με δύο παραστάσεις που έχουν κερδίσει διθυραμβικές κριτικές όπου έχουν παρουσιαστεί.
Το κορίτσι από το εργοστάσιο της ομίχλης – Τομ Λουτς
Ο ελβετός σκηνοθέτης Τομ Λουτς έχει κερδίσει τη φήμη του χάρη στις ατμοσφαιρικές παραστάσεις του και τις εντυπωσιακές, γεμάτες μουσική εικόνες, που αγγίζουν τις πλέον φευγαλέες κι εφήμερες πτυχές της ανθρώπινης εμπειρίας. Η τελευταία του δουλειά, Το Κορίτσι από το εργοστάσιο της ομίχλης, συμπεριλήφθηκε στη λίστα του φετινού Theatertreffen - Berliner Festspiele με τις 10 καλύτερες παραστάσεις της χρονιάς. Ξεκινώντας από την παιδική του εμμονή με τις μηχανές ομίχλης, ο νεαρός σκηνοθέτης χτίζει επί σκηνής ένα σύγχρονο παραμύθι με μαγικό φινάλε, όπου η ομίχλη παίζει πρωταγωνιστικό ρόλο.
Στην άκρη μιας πόλης, ένα μικρό εργοστάσιο που φτιάχνει μηχανές ομίχλης επιβιώνει με δυσκολία εν μέσω οικονομικής ύφεσης. Προκειμένου να βγάλουν τα προς το ζην, νοικιάζουν το εργοστάσιο σαν χώρο προβών σε ένα τρίο εγχόρδων. Εκεί εμφανίζεται και το κορίτσι του τίτλου, που εξερευνά όλες τις δυνατότητες που προσφέρει ο κόσμος των μηχανών. Ο εργοστασιάρχης και οι υπάλληλοί του αρχίζουν να πειραματίζονται, δημιουργώντας καταρράκτες από ομίχλη, φωσφορίζουσες θάλασσες, μουσικούς καπνούς, πλανητικούς δακτύλιους και ομιχλώδη ομοιώματα διάσημων γλυπτών. Σύντομα, όλοι οι χώροι γεμίζουν καπνό. Ο χρόνος σταματά και μόνος ήχος που ακούγεται είναι η μουσική της μπάντας που κάνει πρόβα στο εργοστάσιο. Όταν καθαρίζει το τοπίο, τα πάντα έχουν εξαφανιστεί και το εργοστάσιο έχει κλείσει. Απομένουν μόνον οι ίδιες οι μηχανές, που εξακολουθούν να γεννάνε ομίχλη και ονειρεύονται να γίνουν κάποτε άνθρωποι.
Με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους
23 Ιουνίου / Συζήτηση με τον σκηνοθέτη και τους συντελεστές μετά την παράσταση
Συμπαραγωγή Gessnerallee Zürich, Théâtre Vidy-Lausanne, Kaserne Basel, International Summer Festival Kampnagel (Αμβούργο), Theater Chur, Südpol Luzern
Υποστήριξη Zurich City of Culture, Canton of Zurich, service of culture, Pro Helvetia – Swiss Arts Council, Committee of Experts Theatre and Dance BS/BL, Stanley Thomas Johnson Stiftung, Look Solutions Fog Machines, Schiedmayer Celesta, Viadukt*3
ΣΑΪΓΚΟΝ - Καρολίν Γκυγελά Ενγκυγέν
Όταν η παράσταση ΣΑΪΓΚΟΝ παρουσιάστηκε πέρσι στο Φεστιβάλ της Αβινιόν, το κοινό χειροκροτούσε όρθιο επί ώρα κλαίγοντας, στο τέλος κάθε παράστασης. Οι κριτικές ενθουσιώδεις: «Αυτό το έργο δεν είναι σαν κανένα άλλο», έγραφε η Le Monde, «δεν είναι ούτε αυτοβιογραφική δουλειά, ούτε θέαμα πάνω στον αποικισμό». Η ΣΑΪΓΚΟΝ είναι μία μεγάλης διάρκειας παράσταση (4 ώρες), που μιλάει για τα δάκρυα, για την εξορία και τη μετανάστευση, για το Βιετνάμ και τη Γαλλία.
Η Καρολίν Γκυγελά Ενγκυγέν, κόρη βιετναμέζων μεταναστών στο Παρίσι, πήρε ως πρώτη ύλη για την παράστασή της τις ιστορίες ανθρώπων από το Βιετνάμ, αλλά και από το 13ο διαμέρισμα του Παρισιού, όπου ζουν πολλοί Γαλλοβιετναμέζοι και Βιετναμέζοι τις διασποράς. Η δράση του έργου εκτυλίσσεται σε ένα βιετναμέζικο εστιατόριο και καλύπτει ένα χρονικό διάστημα 40 χρόνιων. Το 1956, ένας Γάλλος στρατιώτης ετοιμάζεται να φύγει από την Ινδοκίνα και πείθει τη βιετναμέζα ερωμένη του να τον ακολουθήσει στη Γαλλία. Στο Παρίσι του 1996 επιτρέπεται για πρώτη φορά στους εξόριστους Βιετναμέζους να επιστρέψουν στην πατρίδα τους. Πού βρίσκεται, όμως, πλέον η πατρίδα;
Με μουσική υπόκρουση βιετναμέζικη ποπ και γαλλικά chansons, οι έντεκα ήρωες γαλλικής, βιετναμέζικης ή γαλλοβιετναμέζικης καταγωγής, όπως ακριβώς και οι ηθοποιοί που τους υποδύονται, διασταυρώνονται επί σκηνής και μοιράζονται ιστορίες, τοπία, πρόσωπα, τραγούδια και μια γλώσσα που, για ορισμένους από αυτούς, επιβιώνει μόνο στις αναμνήσεις τους. Η Καρολίν Γκυγελά Ενγκυγέν δημιουργεί μια συγκινητική, πολυφωνική παράσταση, με αντρικές και γυναικείες φωνές που φέρουν μέσα τους τα τραύματα της ιστορίας.
Με ελληνικούς υπέρτιτλους
28 Ιουνίου / Συζήτηση με τους ηθοποιούς μετά την παράσταση
Συμπαραγωγή Odéon-Théâtre de l’Europe, MC2: Grenoble, Festival d'Avignon, Centre dramatique national de Normandie-Rouen, Théâtre national de Strasbourg, Théâtre Olympia Centre dramatique national de Tours, Comédie de Reims, Théâtre national de Bretagne, Théâtre du Beauvaisis Scène nationale, Théâtre de La Croix-Rousse (Λυόν)
Με την οικονομική υποστήριξη των Région Auvergne-Rhône-Alpes, Conseil départemental de la Drôme, Institut français à Paris
Ευγενική υποστήριξη Institut français du Vietnam, Université de théâtre et de cinéma de Hô Chi Minh-Ville , La Chartreuse, Villeneuve lez Avignon – Centre national des écritures du spectacle
Το κείμενο έχει επιλεγεί από την Εθνική Επιτροπή για τη συμβολή στη δημιουργία θεατρικών κειμένων (Commission nationale d’aide à la création de textes dramatiques – ARTCENA)
Με την καλλιτεχνική συμμετοχή του Jeune théâtre national
Προπώληση εισιτηρίων: Πανεπιστημίου 39 (στοά Πεσμαζόγλου), greekfestival.gr, ticketmaster.gr, 210 89 38 112, στα καταστήματα Public και ΙΑΝΟΣ και στους χώρους των παραστάσεων.