ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΚΑΠΠΑΣ: ΟΙ ΑΝΘΡΩΠΟΙ ΔΕΝ ΑΛΛΑΖΟΥΝ ΚΑΙ ΜΑΘΑΙΝΟΥΝ ΕΛΑΧΙΣΤΑ ΑΠΟ ΤΟ ΠΑΡΕΛΘΟΝ
- Ημερομηνία: Τετάρτη, 19/09/2018 20:22
Μια ιδιαίτερη συνέντευξη με το χαρισματικό ηθοποιό, ο οποίος υποδύεται τον αείμνηστο Μάνο Ελευθερίου στο αριστουργηματικό έργο του: ‘ Ο καιρός των χρυσανθέμων’.-Από τη Μανταλένα Μαρία Διαμαντή στο ΚΛΙΚ
Δεκαπέντε χρόνια πριν, σε μια από τις πιο επιτυχημένες τηλεοπτικές σειρές που άφησε εποχή - ”Κλείσε τα Μάτια” του Χριστόφορου Παπακαλιάτη- γίνεται γνωστός στο ευρύ κοινό... Κάποιοι, ίσως, θυμούνται εκείνη τη σκηνή με το φιλί που είχε ανταλλάξει με το συμπρωταγωνιστή του, Περικλή Ασημακόπουλο. Τα στοιχεία, όμως, που κάνουν τον Κωνσταντίνο Κάππα να ξεχωρίζει και να διαγράφει λαμπρή πορεία - τόσο στην τηλεόραση, όσο και στο θέατρο- είναι το ταλέντο, η επιμονή, η σκληρή δουλειά και κυρίως η αγάπη και η αφοσίωσή του για την τέχνη που υπηρετεί...
Με κάθε νέο του εγχείρημα, κερδίζει τις εντυπώσεις. Αυτήν τη φορά, με τον “Καιρό των χρυσανθέμων”, του αείμνηστου Μάνου Ελευθερίου, ο οποίος έφυγε πριν λίγο καιρό από τη ζωή...
Υποδυόμενος τον ίδιο το συγγραφέα αλλά και τον Σαίξπηρ, στη θεατρική αυτή διασκευή των Αλίνας Κοτσοβούλου και Κίρκης Καραλή, (σε σκηνοθεσία Κίρκης Καραλή), μας οδηγεί μαζί με τους συμπρωταγωνιστές τους σε ένα ταξίδι πίσω στο χρόνο...
Το χειμώνα του 1896 στην Ερμούπολη της Σύρου, που βαδίζει προς τη δύση της ένδοξης ιστορίας της. Τότε που καταφθάνει ο θίασος της Ευαγγελίας Παρασκευοπούλου για μια παράσταση στο Θέατρο “Απόλλων”. Ο θίασος θα γευματίσει στο μέγαρο των Πινά, μιας παλαιάς οικογένειας που έχει χάσει πια την αίγλη και τα πλούτη της. Ξεπεσμένοι αριστοκράτες και ηθοποιοί μπλέκονται σε ένα σκηνικό θαυμάτων, όπου μυστικά βγαίνουν στο φως, θεατρικά λόγια απευθύνονται σα βέλη, άριες ακούγονται για πρώτη φορά από το γραμμόφωνο και η αγάπη θριαμβεύει, μεταφέροντας μας σε μια εποχή που έφυγε ανεπιστρεπτί.
Η παράσταση θα κάνει πρεμιέρα στο Θέατρο Απόλλων της Σύρου στις 21-22 Σεπτεμβρίου 2018. Eκεί όπου η ηρωίδα του αείμνηστου Μάνου Ελευθερίου, η μεγαλύτερη θεατρική δόξα του καιρού της -Ευαγγελία Παρασκευοπούλου- φθάνει για δεύτερη φορά με έναν πολυμελή θίασο, το Νοέμβριο του 1896.
Με τον εξαιρετικό Κωνσταντίνο Κάππα είχαμε μια ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα συνέντευξη. Αναμέσα σε άλλα, σε σχολιάζει ότι οικονομικά η κατάσταση στο θέατρο είναι τραγική και για να ζήσει κάποιος ηθοποιός από αυτό, πρέπει να είναι πραγματικός ήρωας.
Και όμως, δεν πτοείται... Γιατί για τον Κωνσταντίνο Κάππα, αυτό που έχει σημασία είναι, όπως λέει χαρακτηριστικά: “Να μπορώ να ανεβαίνω στην σκηνή μέχρι αργά στην ζωή μου και να μπορώ να δημιουργώ και να μοιράζομαι όσα με συγκινούν…”
“O καιρός των χρυσανθέμων” είναι το πρώτο μυθιστόρημα του Μάνου Ελευθερίου που μας αποκαλύπτει τελικά πως ίσως ο “κρυφός του έρωτας” δεν ήταν η μουσική και η ποίηση - όπως μας είχε συνηθίσει- αλλά το θέατρο. Θα ήθελα να μου μιλήσετε για τη θεατρική αυτή διασκευή των Αλίνας Κοτσοβούλου και Κίρκης Καραλή, σε σκηνοθεσία Κίρκης Καραλή, όπου πρωταγωνιστείτε.
Το βιβλίο το διάβασα πριν χρόνια στις διακοπές μου στην Σύρο και με συγκίνησε βαθύτατα. Περπατούσα στην Ερμούπολη και φανταζόμουν ό,τι διάβαζα. ‘Ηταν ένα υπέροχο ταξίδι που δεν πίστευα ποτε ότι θα συνεχιζόταν .
Το να θέλει κάποιος να διασκευάσει κάτι τέτοιο στο θέατρο, κρύβει καταρχάς μεγάλη ευαισθησία, που εμένα με ενδιαφέρει τόσο στο θέατρο όσο και στη ζωή μου πολύ. Η δουλειά της Αλίνας Κοτσοβούλου και της Κίρκης Καραλή είναι εξαίρετη, όχι μόνο σαν γραφή αλλά και σαν σύλληψη. Νομίζω ότι και με τη διασκευή και σκηνοθετικά, αποτυπώνεται σε μεγάλο βαθμό η μαγεία του βιβλίου στη σκηνή.
«Δημιουργώ έναν ρόλο, σημαίνει συμμετέχω στην αναδημιουργία του κόσμου», λέει προς το τέλος του έργου ο συγγραφέας. Ποιός είναι ο χαρακτήρας που υποδύεστε στο έργο ; Συναντήσατε ίσως, κάποιο "κομμάτι" του εαυτού σας σε αυτόν;
Υποδύομαι τον συγγραφέα (Μανό Ελευθέριου )αλλά και τον Σαίξπηρ.
Συνάντησα ένα πολύ μεγάλο κομμάτι του εαυτού μου όπως σε κάθε χαρακτήρα. (Γέλια)
“Ο Καιρός των χρυσανθέμων” αναφέρεται τόσο στο μεγαλείο όσο και στην αθλιότητα του θεάτρου, τις αλήθειες, αλλά και την ψευδαίσθηση. Για τους ηθοποιούς που δίχως να το συνειδητοποιήσουν, “καίγονται”και “κατασπαράζονται” από “θηρία”, που δεν είναι άλλα από τους εαυτούς τους, τους συναδέλφους και το κοινό τους. Aπό την εμπειρία σας, πώς είναι η ζωή ενός ηθοποιού σήμερα, στην Ελλάδα;
Μπορώ να πω ότι δεν έχει αλλάξει σχεδόν καθόλου από τις περιγραφές του Μάνου Ελευθέριου. Σίγουρα δεν βγαίνουμε περιοδεία ξέροντας 20 έργα απ’έξω, αλλά αν εξαιρέσουμε λίγο τις συνθήκες μετακίνησης τα υπόλοιπα παραμένουν ίδια. Ο τρόπος που ανεβάζεις κάτι στο θέατρο έχει σημασία. Τί βλέπεις εσύ στο τότε και τι στο τώρα... Οι άνθρωποι δεν αλλάζουν και μαθαίνουν ελάχιστα από το παρελθόν.
Ο Μάνος Ελευθερίου κάνει μια ανάπλαση της θεατρικής και της μουσικής ζωής. Το μυθιστόρημα διακόπτεται σε όλη του τη διάρκεια από αποσπάσματα μονολόγων ή διαλόγων, κυρίως από τον “’Αμλετ” του - ενώ στη μέση του έργου εμφανίζεται ο Σαίξπηρ “αυτοπροσώπως”, αναλαμβάνοντας ρόλο αφηγητή. Τί σας γοητεύει περισσότερο σε αυτήν την παράσταση και γιατί.
Με γοητεύει ότι μετά από τόσα χρονια οι αγωνίες μας στην δουλειά αλλά και το χιούμορ μας παραμένουν ίδια.
Η πρεμιέρα της παράστασης θα είναι στην όμορφη Σύρο, εκεί όπου η ηρωίδα του αείμνηστου Μάνου Ελευθερίου, η μεγαλύτερη θεατρική δόξα του καιρού της -Ευαγγελία Παρασκευοπούλου- φθάνει για δεύτερη φορά με έναν πολυμελή θίασο, το Νοέμβριο του 1896. Μια καλλιτέχνιδα που δεν πολυθέλει να προσαρμοστεί στις νέες συνθήκες και σταδιακά ο κόσμος την ξεχνά, καθώς αναζητά νέους ήρωες... Πόσο επίκαιρο είναι αυτό το έργο σήμερα;
Οτιδήποτε αφορά στις ζωές των ανθρώπων και τη ροή της ιστορίας είναι επίκαιρο. Οι πρωταγωνιστές, οι ίντριγκες, οι αντιπαλότητες αλλά και η αγάπη και η σύνδεση με το υπερπέραν ...Πρακτικά όμως, οικονομικά είναι τραγική. Πρέπει να είσαι πραγματικός ήρωας για να μπορείς να ζεις από το θέατρο. Σαν κλάδος είμαστε σχεδόν κατεστραμμένοι όπως πολύς κόσμος στις μέρες μας άλλωστε. Τουλάχιστον εμείς μπορούμε κατά διαστήματα να σώζουμε την ψυχή μας. (γέλια)
Στις αποφάσεις σας, κυριαρχεί η λογική ή το συναίσθημα;
Συνήθως η λογική μου εμπεριέχει πολύ συναίσθημα.
Οι άντρες αγαπάνε λίγο και συχνά, ενώ οι γυναίκες πολύ και σπάνια."είναι τα λόγια του Jean-Jacques Rousseau. Συμφωνείτε ;
Διαφωνώ. Εξαρτάται τον άνθρωπο
Ποιά είναι η μεγαλύτερή σας φοβία;
Να μην μπορώ να απομνημόνευσω να θυμάμαι ...Να μην χαθούν οι αναμνήσεις μου...
Τί απεχθάνεστε περισσότερο από όλα στη ζωή σας;
Αυτό που σιχαίνομαι είναι ο φασισμός που έχει ξανά μπει για τα καλά στην ζωή...
Ποιοι είναι οι ήρωές σας στην πραγματική ζωή;
Οι αφανείς που με αξιοπρέπεια αυταπάρνηση και ταπεινότητα στηρίζουν τους ανθρώπους που δεν μπορούν ....
Από τις εμπειρίες που είχατε έως σήμερα, υπάρχει κάτι για το οποίο έχετε μετανιώσει;
Με την έννοια του λάθους ναι έχω μετανιώσει, αλλά από τα λάθη δεν μαθαίνεις;
Θα ήθελα να μου πείτε μια ατάκα από την παράσταση που ξεχωρίζετε και η οποία περνά ίσως, κάποιο δίδαγμα…
“ Και τότε εμφανίστηκε η μορφή της μητέρας του στον τοίχο και την είδαμε όλοι ... μήτε φτερά μήτε άγγελοι ΜΟΝΟ ΜΙΑ ΜΥΡΩΔΙΑ ΚΟΜΜΕΝΟΥ ΠΟΡΤΟΚΑΛΙΟΥ”
Ο χώρος σας είναι ιδιαίτερα ανταγωνιστικός. Ποιοι είναι οι στόχοι και ποιες οι φιλοδοξίες σας στη δουλειά σας ;
Να μπορώ να ανεβαίνω στην σκηνή μέχρι αργά στην ζωή μου και να μπορώ να δημιουργώ και να μοιράζομαι όσα με συγκινούν…
ΠΑΙΖΟΥΝ (αλφαβητικά):
Κώστας Κάππας, Αλίνα Κοτσοβούλου, Δημήτρης Μαύρος, Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου, Ολυμπία Σκορδίλη, Ελένη Τσεφαλά, Γιώργος Ψαλτου
Μαζί τους συμπράττει ο Σταμάτης Τζελέπης
Θεατρική διασκευή: Αλίνα Κοτσοβούλου - Κίρκη Καραλή
Σκηνοθεσία: Κίρκη Καραλή
Art direction/Σκηνικός χώρος: Σέργιος Κο
Κίνηση: Κωνσταντίνος Παπανικολάου
Ενδυματολογία: Μαργαρίτα Κωνσταντινίδου
Ηχητικό περιβάλλον: Αλέξανδρος Κόνιαρης
Βοηθός σκηνοθέτη: Clive Sargent
Φωτογραφίες: Σταύρος Χαμπάκης
Επικοινωνία : Άντζυ Νομικού
Oργάνωση παραγωγής: Λευτέρης Πλασκοβίτης
Η παράσταση θα κάνει πρεμιέρα στο Θέατρο Απόλλων της Σύρου στις 21-22 Σεπτεμβρίου 2018. Ώρα έναρξης παράστασης 21:00.
Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 12 €, φοιτητές, άνεργοι , συνταξιούχοι 10 €